Под каким только углом на русский авангард не смотрели: и исторически, и жанрово, и через отражение в молодом искусстве. Новая выставка в Третьяковке задает еще одну точку зрения — через теорию архетипов Карла Юнга. Знаменитый психолог выделил 12 паттернов коллективного бессознательного: Дитя, Славный малый, Воин, Опекун, Искатель, Бунтарь, Эстет, Творец, Правитель, Маг, Мудрец, Шут. Для иллюстрации каждого кураторы подобрали работы Малевича и Кандинского, Гончаровой и Розановой, Лентулова и Машкова — зрителям предлагается не просто познакомиться с психоаналитической теорией через шедевры, но и найти среди архетипов себя.  

Проект «О поверхностях и пространствах» — выставка молодых художников Ирины Иванниковой-Давыдовой и Василия Кононова-Гредина, каждый из которых по-своему работает с темой городской среды и пространства. Иванникова-Давыдова обращается к интерьеру и исследует типовые квартиры, а Кононов-Гредин интерпретирует многослойную ткань общественных мест, фокусируясь на заборах, вывесках и фасадах. На выставке эти подходы вступают в визуальный диалог: город и квартира, внешнее и внутреннее, но в центре внимания всегда остается человек, живущий в этих пространствах.

Если вам близок стрит-арт, загляните на пятый этаж фонда Ruarts на персональную выставку Nootk — художника уличной волны, который работает с образами в духе мультипликации. Его работы полны странных персонажей, на холсте одушевляются случайные предметы — камни, доски, кактусы. «Всю свою творческую жизнь я дорисовываю глаза, носы и ножки разным предметам и собираю из этого композиции. Камень с глазами — это совсем другой камень», – замечает художник. Эта выставка — толчок для воображения, ведь каждый из нас в детстве мог увидеть смешную рожицу в узоре на коре дерева или случайных выбоинах асфальта, и самое время снова дать пространство внутреннему ребенку.

Еще одна небольшая, но емкая выставка, на которую стоит успеть, — персональный проект одного из самых узнаваемых современных российских художников Егора Кошелева. Название отсылает к роману Стендаля «Красное и черное» и одновременно точно описывает две новые живописные серии: в них художник отказался от привычной палитры и работает исключительно с красным и черным.

Красная серия была создана в Иваново в рамках фестиваля «Первая фабрика авангарда», черная — для выставки «Готический ампир» в Нижегородском художественном музее. Обе объединяет насыщенность мифологическими и библейскими мотивами, аллюзиями на историю искусства и «пасхалками», которые внимательному зрителю предстоит расшифровать.

Последние дни работает большой выставочный проект, посвященный журналу неофициального русского искусства «А-Я». Его выпускали в Париже с 1979 по 1986 год Игорь Шелковский и Александр Сидоров. Именно на страницах «А-Я» впервые появились работы Эрика Булатова, Ильи Кабакова, Виктора Пивоварова и других нонконформистов, ставших впоследствии классиками.

В свое время журнал фактически стал «бумажным музеем», а теперь вышел из плоскости страниц в объем. Кураторы собрали более 350 экспонатов из четырех десятков музеев и частных коллекций и выстроили визуальный диалог между художниками «первого» и «второго» авангарда. На выставку лучше идти с экскурсией — так проще разобраться в сложной системе взаимосвязей и художественной преемственности.

Комедийный альманах Витторио Де Сики с Софи Лорен и Марчелло Мастроянни в главных ролях получил «Оскар» в 1965 году как лучший иностранный фильм и до сих пор не растерял своего шарма. Три новеллы не связаны между собой сюжетно: действие разворачивается в разных городах и с разными героями, пусть их и играет одна и та же любимая зрителями пара. Объединяет истории фирменный итальянский юмор и легкое, почти беззаботное ощущение жизни. Показ пройдет на языке оригинала с русскими субтитрами — погружение в атмосферу Италии шестидесятых гарантировано.

В январе кинотеатр «Художественный» отмечает сразу две важные даты — день рождения Сергея Эйзенштейна и 100-летие выхода на экраны его фильма «Броненосец „Потемкин“». Картину, не раз признанную «лучшим фильмом всех времен и народов», покажут в восстановленной версии 1976 года с музыкальным сопровождением Дмитрия Шостаковича.

В честь режиссера кинотеатр запускает фестиваль: до весны в репертуаре появятся и другие его работы. Уже сейчас в афише — «Стачка», и программа будет постепенно расширяться.

.

Если за новогодние праздники вы не израсходовали запал на путешествия выходного дня, отправляйтесь в Нижний Новгород: в пространстве ЦЕХ * открылась выставка коллектива TUNDRA, объединяющая четыре медиа-инсталляции. Это сложные пространственные работы и аудиовизуальные среды, в которые зритель погружается целиком — воспринимать их предстоит всеми органами чувств.

Тем, кто бывал на фестивале Intervals, формат будет знаком, а для остальных это станет свежим взглядом на медиаискусство. В любом случае опыт обещает быть бодрящим для всех рецепторов.