Новая большая выставка в Музее русского импрессионизма посвящена маскарадам и карнавалам XIX и XX веков — от шутейских забав до костюмированных переодеваний, от скромных домашних праздников до пышных светских балов. Для выставки собрали полторы сотни произведений. Причем это не только живопись — а она тут очень достойная: работы Маковского, Судейкина, Архипова и других знаковых художников, — но и афиши в духе ар-нуво, фарфоровые статуэтки, маски, изящные вееры и многие другие экспонаты, погружающие в театрально-бальную атмосферу прошлого.

Московская художница Катерина Серьезная в своих работах исследует тему памяти и ностальгии. Ее новый персональный проект в галерее Ruarts — это наблюдение за формированием коллективной идентичности через узнаваемые культурные коды. Художница берет за основу знакомые каждому визуальные образы, множит их и создает коллажи, где граница между отдельным элементом и системой стирается, а итоговое изображение строится на многократном повторении.

Дмитрий Сухов продолжает линию абстрактного экспрессионизма XX века, но не подражает кому-либо из предшественников — художник выработал собственный изобразительный язык. В его беспредметных работах можно найти отражение сибирских корней, а можно разглядеть и что-то глубоко личное. У персональной выставки в Музее современного искусства будет перформативная составляющая: одну из работ Сухов создаст в пространстве экспозиции, и зрители смогут наблюдать за процессом.

Искусство на стыке цифрового и аналогового — так называемое фиджитал-искусство — ниша еще мало освоенная. VS Gallery первой в России сосредоточилась именно на этом формате. Сейчас в ней открывается выставка с новыми работами одного из пионеров фиджитал-арта Аристарха Чернышева и художницы Юлии Низамутдиновой (Julia Cyberflora). Оба рассуждают о связи доисторического космического прошлого с далеким, тоже космическим будущим, формируют своеобразные гибридные экосистемы и предлагают зрителям почувствовать себя футуристичными первопроходцами.

Филиал галереи pop/off/art в Большом Палашевском переулке — камерное пространство, в которое непременно стоит заглянуть: сейчас здесь совместно с Anna Nova Gallery открылась выставка Андрея Кузькина — перформера, акциониста и одного из ключевых современных художников. В своей практике Кузькин обращается к вопросам объектности человеческого тела, его отношения со временем и реальностью. Проект «Не здесь» строится вокруг эскапизма — потому что этот опыт знаком каждому в условиях текущей нестабильной реальности.

ON открывает новый сезон торгов и проводит предаукционную выставку. Лоты подобрались солидные: работы Анатолия Зверева, Дмитрия Плавинского, Дмитрия Пригова, Тимура Новикова, Александра Виноградова и Владимира Дубосарского, Павла Пепперштейна, Айдан Салаховой и арт-группы «Коллективные действия», а также представителей уличной волны — Владимира Чернышева, Андрея Сяйлева, команды «Той». Это редкая возможность увидеть актуальные картины и объекты, которые вскоре осядут в частных коллекциях.

Специально ко Дню святого Валентина состоится новое событие фестиваля перформативных искусств PERFORMA(R). Арена Большого цирка на вечер превратится в храм, где пройдет музыкальная литургия по всем канонам мессы, с переходом от созерцания к катарсису. За драматургию перформанса отвечают Михаил Дегтярев и Талгат Баталов, за хореографию — Светлана Шуйская, а за музыкальную составляющую — певица Сюзанна, композитор и исполнитель  Игоря Яковенко и OpensoundOrchestra под руководством Станислава Малышева.

Если вы еще не были на масштабной выставке «Шаг с пьедестала: скульптура в реальном пространстве», нет лучшего повода на нее попасть, чем экскурсия художницы Аллы Урбан, чьим работам отведен целый этаж музея «ЗИЛАРТ». Алла создает скульптуры буквально из строительных материалов — арматуры, алюминиевых уголков, металлических стержней, — но их очевидную жесткость и брутальность смягчает нежными формами и зашифрованными посланиями. Во время экскурсии Урбан будет расшифровывать свои творения — но не напрямую, а помогая вам самим настроить оптику на скрытую поэзию.

«Высокая вода» — документальный фильм о ленинградском андеграунде и художнике Анатолии Белкине. Это рассказ о нонконформизме и путешествие по родному городу живописца и графика, основателя журналов «Собака.ru» и «Вещь.doc». «Высокая вода» — одна из главных арт-кинопремьер прошлого года, и в феврале пройдет серия специальных показов. Ближайший состоится в Музее «Гараж», где картину представит куратор и архивист современного петербургского искусства Анастасия Котылева.

Мультидисциплинарная художница Яна Сокальски создает миры, насыщенные личной мифологией, размывает границы между реальностью и фантазией. Ее работы — как погружение в интересную книгу. Там есть место абсурду и хаосу, но именно в них и зарождается чудо. Камерная выставка в галерее К35 работает как цельное пространство — здесь в единый нарратив смешиваются археология, естествознание и искусствоведение. Каждый может почувствовать себя исследователем и путешественником в течение нескольких дней работы проекта.