Модные марки все активнее выходят за пределы гардероба и делают мебель, предметы для дома и масштабные арт-инсталляции. Разбираем на примерах Milan Design Week фэшн-экспансию бытового дизайна — от прикладной утвари до концептуальных пространств.
Текст: Алина Вольская
Фото: Архивы пресс-служб
Миланская неделя дизайна — крупнейшее в мире событие в индустрии дизайна, архитектуры и мебели, которое в этом году проводится с 20 по 26 апреля. Milan Design Week традиционно состоит из двух параллельных частей: Salone del Mobile (iSaloni) и Fuorisalone. Salone del Mobile — главная мебельная выставка в центре Fiera Milano (Rho), где ведущие мировые бренды представляют новые коллекции мебели и систем освещения. Fuorisalone — программа вневыставочных мероприятий, которые охватывают весь город: инсталляции, перформансы и вечеринки в дизайнерских кварталах, бутиках и частных особняках.
С каждым годом модные и ювелирные бренды все увереннее заходят на территорию промышленного дизайна и арт-объектов. Десятки Домов разворачивают инсталляции, запускают интерьерные коллаборации и открывают поп-апы, напоминая, что за каждой маркой стоят не просто предметы гардероба, а образ жизни, к которому хочется быть причастным.
Первый проект для Salone del Mobile, разработанный под руководством нового креативного директора Луиз Троттер. Для премьеры Луиз заручилась поддержкой давнего друга — корейского художника Кванхо Ли. В бутике бренда разместилась инсталляция Lightful — подвесная плетеная конструкция, характерная для практики автора, в окружении световых скульптур, сотканных из знаменитых кожаных полос «феттуче» Bottega Veneta, из которых плетут фирменные сумки.
Многие бывалые клиенты Дома знают «первое правило бойцовского клуба»: чтобы заполучить желанную сумку Hermès, необходимо сначала сделать кассу департаменту посуды и сопутствующих товаров. Элегантное «наказание», которое действительно делает дом красивее. В Милане Hermès представил новую коллекцию предметов для дома на площадке La Pelota, переосмысленной в духе городского пространства с движущимися модулями. В числе заметных новинок — ваза Palladion d’Hermès из кованого металла с палладиевым покрытием, отделкой из кожи ящерицы и повязкой из конского волоса, а также кувшин из того же металла в сочетании с деревом кассии.
Бренд Issey Miyake давно работает с нестандартными художественными и дизайнерскими формами. На этот раз креативный директор Сатоши Кондо и дизайн-команда сотрудничали с испанским архитектурным бюро Ensamble Studio над экспозицией The Paper Log: Shell and Core. В центре проекта — объекты, созданные из спрессованных рулонов бумаги, побочного продукта фирменной техники плиссировки. Ensamble Studio обрабатывало эти рулоны укрепляющими составами, превращая их в предметы, напоминающие памятные артефакты. Рядом, в миланском флагмане марки, выставлены прототипы мебели — стулья, табуреты и столы, пропитанные воском, покрытые клеем или связанные в связки. «Проект Paper Log — это поиск ценности в том, что считалось второстепенным», — объяснил Кондо.
Marni выбирает для Salone del Mobile вкусную роскошь. Марка объединилась с историческим кафе и кондитерской Cucchi, чтобы, по заявлению бренда, «отметить миланские социальные ритуалы». Коллаборацию придумала новый креативный директор Мерилл Рогге совместно с дизайнерским бюро RedDuo Studio. Пространство кафе полностью переодели в фирменную эстетику марки: посуда с красными и зелеными полосами и горошком, логотип в форме бабочки, новая упаковка для выпечки и форма персонала.
Isabel Marant показывает в своем миланском бутике в Золотом треугольнике выставку Selected Dialogues — подборку винтажной мебели и дизайнерских объектов, подготовленную совместно с галеристами Элен Брере и Бенжаменом Депре из Galerie Desprez Breheret. Скульптурные сиденья, рельефные поверхности, световые объекты. Каждый предмет отбирался исходя из его долговечной притягательности и принадлежности к редким или лимитированным производствам.
Rimowa объявляет о коллаборации со швейцарской компанией Lehni, которая с 1922 года специализируется на производстве алюминиевой мебели. Совместная лимитированная серия включает скамью и комод — оба в черном или серебристом исполнении и разработанные специально для хранения двух чемоданов ручной клади. Параллельно на Via Achille Maiocchi открылось пространство Rimowa Lehni Visitor Center с почтовой станцией, где гости смогут отправить рукописные открытки прямо из Милана.
Stone Island представляет капсульную коллекцию No Seasons — отсылку к одноименной экспериментальной линии, запущенной в конце 1980-х. В нее вошли шесть вариантов куртки с капюшоном, каждая из фирменной высокотехнологичной ткани. Инсталляцию для показа разработала миланская студия NM3: в заброшенном бассейне подвешен светодиодный экран, на котором проецируется модный фильм с изделиями No Seasons. Четыре стула из крашеной стали обтянуты тканями из коллекции. В программе — панельные дискуссии и диджей-сеты.
После дебюта на недавней Watches & Wonders в Женеве марка перебирается в Милан с выставкой Crafting Time: When Design Shapes Movement в AP House. Впервые вместе показаны исторические часы из частной коллекции: хронографы 1930-х и 1950-х годов и лимитированные выпуски. Например, модель Jules Audemars 6th Day 2000 года — первые самозаводящиеся наручные часы с турбийоном, получившие прозвище Ra в честь египетского бога солнца.
Jaeger-LeCoultre проводит в Милане выставку The Perpetual Timekeeper — уже вторую, приуроченную к Неделе дизайна за два года. На Villa Mozart можно увидеть 53 архивных механизма и 32 часов Atmos, впервые представленных в 1928 году и созданных для работы как минимум 1000 лет. В коллекции — версии Atmos Марка Ньюсона, разработанные в рамках давнего сотрудничества марки с дизайнером, а также три новинки. Главная из них — Memovox Travel Clock с новым калибром с ручным заводом Calibre 256, запасом хода 12 дней, функцией будильника и титановым корпусом в оранжево-синей гамме. Часы лимитированы 100 экземплярами в год и поставляются в кожаном дорожном футляре дизайна Ньюсона.
На Salone del Mobile Swarovski презентует иллюстрированную книгу The Quest for Light, написанную Маркусом Лангес-Сваровски в соавторстве с иллюстратором Хиро Камигаки и его студией IC4Design. Книга рассказывает о битве света и тьмы: герои отправляются из австрийского города Ваттенс, родины марки, в путешествие по всему миру в поисках четырех великих кристаллов — Доверия, Любви, Смелости и Созидания. Часть кристаллических фигурок из книги воплощена в реальных предметах и включена в домашнюю коллекцию марки, которая в этом году отмечает 50-летие.
Longchamp сотрудничает с дизайнером Патриком Жуэном: в Милане представлены предметы из коллекции Patrick Jouin Edition, переосмысленные в кодах марки. Столы Drop из кованой стали с эксклюзивными эмалевыми покрытиями имитируют акварельные слои — в светло-зеленом и насыщенно-зеленом цветах. Кресло Olo обито кожей с крашеными кромками того же оттенка. Лампа Longchamp x Patrick Jouin — переносной и модульный объект из натуральной кожи на основании из французского дуба — выпускается тиражом 10 пронумерованных экземпляров.
Zara, недавно привлекавшая внимание анонсом своей коллаборации с Джоном Гальяно, на Salone del Mobile переключает внимание на домашнюю линию. В палаццо Аппиани, вписанном в миланский парк Семпионе, марка разворачивает иммерсивную инсталляцию Calma — место для отдыха в разгар недельного марафона. Пространство отсылает к древним римским термам: посетители проходят через череду залов — порог, коридор, центральный зал и наружную лоджию, каждый из которых выстроен через свет, отражение и звук. Зеркальные арки, матовые металлические поверхности и приглушенная акустическая среда с переработанными итальянскими классическими композициями и эмбиентными голосами — все это разработано совместно с Crosby Studios россиянина Гарри Нуриева.
La DoubleJ запускает коллекцию предметов для дома и уличного отдыха Al Fresco — скатерти, холщовые подушки и пуфы с плетеной отделкой, легкие складные столы, круглые подносы-столики — все в характерных жизнерадостных принтах марки. Одновременно во флагмане на Via Sant’Andrea открылась сюрреалистическая инсталляция «Размер имеет значение», вдохновленная картиной Рене Магритта «Личные ценности», с монументальными скульптурами домашней утвари ручной работы карнавальных мастеров из Виареджо.
Elie Saab совместно с Impatia превратил бильярдный стол в предмет ультрароскошного дизайна. Темная бронзовая металлическая рама сочетается с ребристыми бронзово-стеклянными панелями; по периметру стола — текстурированная лента из итальянской кожи, бортики из плит патагонского мрамора. Игровое поле покрыто тканью Simonis, лузы — из мягкой кожи.
Выставка The Secret Garden of Pasquale Bruni приурочена к 65-летию ювелирного дома. Задуманная креативным директором Эудженией Бруни и Кристофом Радлем, она преобразует Loggiato Ovest Миланского университета в тайный сад, из растительности которого, словно находки, проступают ювелирные украшения.
В рамках серии Editions Yves Salomon продолжает исследовать интерьерное пространство. Новая коллекция создана с американским дизайнером Майклом Барго, известным сочетанием предметов ар-деко с работами Гаэтано Пеше. Барго переосмыслил антикварную мебель — кресло Tulip Ээро Сааринена и стул Midway Фрэнка Ллойда Райта — в меховой обивке и добавил к ним тактильные стеганые изделия.
Asics построил в миланском Garage 21 вымышленный исследовательский институт Asics Kinetic Playscape — пять тематических залов, разработанных лос-анджелесской студией Nuova. Каждое помещение обустроено японской мебелью и объектами итальянского радикального дизайна; проходя сквозь все пространство, посетители знакомятся с кроссовками Gel-Kinetic 2.0, вдохновленными беговыми силуэтами начала 2000-х и оснащенными технологией Scutoid Gel и поддерживающей клеткой из термопластичного полиуретана.
IKEA приглашает на выставку Food for Thought в миланском квартале Порта-Венеция. Пять зон-коллабораций между дизайнером и шеф-поваром, каждая из которых рассматривает один из сценариев домашней жизни, связанных с едой. Среди участников — мумбайский дизайнер интерьеров Мехек Малхотра в паре с итальянским куратором гастрономии Маурицио Тентеллой, а также Шарлотта Тейлор с шеф-поваром Беном Липпеттом. Каждый день — кулинарные мастер-классы, по вечерам — аперитиво по мотивам зональных меню.
AMO — кураторская и творческая практика Амбры Медды, работавшей с Louis Vuitton, Fendi, Tod’s, Roger Vivier и Christie’s, — открывает выставку Sail Away в своем первом постоянном пространстве на миланской Via Nullo. Совместный проект греческого дизайнера Леды Афанасопулу и китайской художницы Юймо Юань исследует ремесло: Афанасопулу заказала предметы у гончаров острова Лесбос, до сих пор обжигающих местную глину в печах на оливковых косточках, а литые алюминиевые стулья-таверны и туфли-тама расписаны вручную мастером из соседней деревни.