Художник, которого нужно знать: Константин Бранкузи и его «Бесконечные колонны»

Фамилия Бранкузи — французская версия румынского Брынкушь. Константин родился в небольшом румынском селе в патриархальной крестьянской семье, рос среди пяти братьев в бедности, поэтому сразу после школы нанялся в помощь купцу-гончару. Тогда же юноша начал понемногу вырезать фигурки из дерева и учиться лепить из глины. 

Как говорится, дорогу осилит идущий, и дальше в жизни будущего скульптора последовала череда счастливых случайностей (конечно, в совокупности с его упорным трудом) — в итоге Брынкушь, поучившись живописи в Бухаресте, буквально пешком пришел в Париж и поступил в Школу изящных искусств. Он даже нанялся в ученики к Родену, но быстро ушел, сказав, что «под большим деревом ничего не вырастет».

Собственное дерево Константин начал растить в небольшой мастерской на окраине Монпарнаса — и пусть его и стали называть Бранкузи на французский манер, свою румынскую идентичность он сохранил во всей полноте. Художник не просто не скрывал, но даже подчеркивал крестьянскую простоту характера, оставался прямым и непосредственным. Для богемной парижской публики Бранкузи был экзотикой, но в таком своем проявлении он не предавал себя.

К работе с пластической формой у него был примерно такой же подход: он отбрасывал лишнее, шлифовал форму до минимализма, до предельной условности. Важно было не внешнее проявление, но внутренний смысл работы — то есть символизм, который в нее закладывал скульптор. Символизм этот Бранкузи часто черпал из румынского фольклора.

Например, знаменитая серия скульптур «Птица в пространстве» началась с образа волшебной птицы Майастрэ. В сказках эта птица могла превращаться в фею, и Бранкузи старался воплотить в камне ее двойственную природу. Последующие воплощения — мраморные, бронзовые, гипсовые — становились все более абстрактными. Скульптор посвятил серии почти 30 лет, он старался передать идею полета в лаконичной форме, где трудно распознать силуэт птицы — но, зная об идее, невозможно его не увидеть.

Так же происходит с многими работами Бранкузи — поначалу совершенно непонятно, что изображают эти гладкие или, наоборот, рубленые формы. Иногда они даже вводят в заблуждение: так, его скульптуру «Принцесса X» несколько раз арестовывали, а самого скульптора преследовали «за аморальность», поскольку стилизованный женский бюст издали напоминал фаллос.

Самые масштабные, зрелищные и аккумулировавшие в себе мощь работы Константина Бранкузи — его «Бесконечные колонны». Это цепи из объемных ромбов, которые тянутся от земли к небу, художник создавал их в разном масштабе и из разных материалов на протяжении двух десятилетий. Самая большая (почти 30 метров в высоту!) скульптура цикла стоит в румынском городе Тыргу-Жиу. Образ бесконечной колонны Бранкузи взял снова из румынского фольклора, но он присутствует в мифах многих народов: это идея небесной пуповины, связи земного мира с божественным — скульптура одновременно поддерживает небесный свод и служит лестницей для душ. 

В ритмических ромбах сошлись архаика (в дохристианской Восточной Европе много похожих декоративных мотивов) и модернизм (стоит вспомнить хотя бы тягу художников авангарда к геометрии). Константин Бранкузи в своей работе и жизни стремился к упрощению, искал математическую формулу «необходимо и достаточно» в скульптуре — и нашел ее через обращение к архаическим, архетипическим корням.